Latest news
Explore Over 400 Open Studios of Oslo's Artists
How does an artist work? What is an atelier? This April 27-28 during Oslo Open, you can explore these questions firsthand by visiting artists in their workspaces. Oslo Open is Norway's largest annual art event, and has been collaborating with Atelie for many years to bring art closer to the public.
Lars Gangdal - Vingespenn
At the exhibition "Vingespenn" Gangdal will showcase a series of new paintings where he presents a more vulnerable and honest side, where the brushstrokes are afforded the space they merit.
Artist recommendations by Marthe Kampen
We asked the talented artist Marthe Kampen to give us her artist recommendations.
Welcome to our art space in Vika
Since opening in Via Vika last September, our gallery has evolved into a meeting point for the art and startup communities.
Journalist Christina Skreiberg recommends artists
Christina Skreiberg (b. 1981) is a journalist who has interviewed numerous artists for Norwegian and international media. She runs Frilanslivet, an interview podcast for those working independently in media, art, and cultural industries
2023 Highlights
In a year marked by devastating conflicts and global economic turbulence, 2023 has been a period of reflection, emphasising the vital role of art in offering hope and connection during challenging times. Therefore, we have been particularly committed to supporting artists and strengthening the art community through events, collaborations, and partnerships.
The Beauty of Sketches
In the art world, sketches typically play a more subtle role, often not as prominent as the final, polished artworks. Yet, these initial drawings carry their own importance. Serving as the foundational elements of artistic creation, sketches represent the first expressions of an artist's concept.
Making Art Accessible Through Screen Printing
Atelie is driven by a vision to make quality art more accessible, effectively bridging the gap between artists and a wider audience. This vision comes to life in our Editions concept, where we collaborate with a diverse range of artists to create unique collections of limited edition screen prints.
Lux by Paul Hellsegg
Paul Hellsegg’s inspiration derives from the rich tapestry of nature, particularly drawing on landscape, and patterns of culture and biology.
Atelie Art Calendar 2023
Welcome to our Art Calendar! Each day leading up to Christmas, we will unveil a unique artwork recommended by a special guest from our community!
Three essential communication channels for artists
Johanne Nordby Wernø from St. Hans explains how smart use of various channels ultimately creates good communication, highlighting three channels she believes should be utilized more.
An insight to Kaja Dahl´s artistic work and new Editions series
Meet the artist whose journey through product and craft design led to a unique perspective that combines the world of sculpture and design. "I find joy at the intersection where I can play with both sculpture and product," Dahl reflects.
Rasmus Stride - A Fusion of Technology and Art
Rasmus Stride is a diverse artist who bridges the gap between the digital and the tangible world, establishing himself as a notable figure in the contemporary art scene. A selection of Stride’s distinctive vases is now available on Atelie and displayed at our art space in VIA Vika!
Pre-Xmas gathering 657 Oslo, AWAN and Atelie
657 Oslo, AWAN (As We Are Now) and Atelie invites you to our great pre-xmas gathering on December 6th! Join us for an evening of art, music, refreshments, and an exciting fireside chat with Sean Percival sharing his journey from investor to candle maker with byvoks.no
Jan Erichsen - A Symphony of Destruction and Humor
The Norwegian artist Jan Hakon Erichsen is known for his short destruction videos, where he destroys a variety of objects, from balloons to household items to even himself, in creative and humorous ways. In this interview he unveils the essence of his artistic journey, marked by a symphony of destruction and humor. Erichsen also shares his recommendations for other artists to follow on Atelie.
Henrik Mikkelsgård on His Artistic Journey and New Edition Series "Nes"
Having transitioned from the streets of Oslo to the serene landscapes of Sogndal, Henrik Mikkelsgårds’s journey is a testament to the myriad inspirations that shape an artist. In our conversation with him, he delves into his background, the role of environment in art, and the captivating process behind his new Edition series "Nes".
Anette Gellein talks about their artistic practice and new Editions series
We recently visited Anette Gellein's art studio to talk about their artistic practice and new Editions series. Anette is a visual artist from Norway working with film, sound, textile, drawing and performance.
Murshid M. Ali on Entrepreneurship and Art
We recently had the pleasure of visiting Murshid M. Ali at his home, exploring the harmonious relationship between his entrepreneurial journey and passion for art. As a distinguished figure in Norway’s tech industry and an avid art collector, Murshid generously shared insights from his journey and offered personal art recommendations.
Unleashing Creativity: The Impact of Art in the Workspace
Ever walked into an office and seen a colorful painting or a cool sculpture? It turns out, art does more than just make the place look nice! It can make us think better, feel less stressed, and work together more easily. Let’s dive into how having art around can really perk up the place where we work!
Fra 30 sept - 1. okt gjennomføres den første Open Studios Stavanger & Sandnes, OSS.
Under helgen inviteres publikum til å besøke profesjonelle kunstnere og kunsthåndverkere i deres atelierer i Stavanger og Sandnes.
Meet Atelie's new board member, Jan Christensen
We are delighted to welcome Jan Christensen as a new board member at Atelie! With his extensive experience and international network, Jan will be an invaluable asset to Atelie moving forward. We asked Jan to share some insights about his artistry and his relationship with both the art world and Atelie.
Katja Høst: Månesyk
Katja Høst is launching her new book "Månesyk". In collaboration with Atelie she has created a unique series of silkscreen prints featuring two selected motifs.
Color and interior designer Thea Amundsen recommends art
In 2020, I started Couleur to practice color theory combined with interior and design. Every single day, I meet either private or commercial clients seeking perfection in the ambiance of a room. I am passionately driven by the power that makes us feel at home - in our daily lives.
Art chat with Kari
For a limited time, you have the opportunity to schedule a 15 min art chat with our art advisor, Kari Ane Golf.
L'eie
L’eie er en ny tjeneste som forener leie og nedbetaling av kunst, der du kun betaler 10% av verkets verdi per måned til det er fullstendig nedbetalt, og du blir eier av kunstverket.
HokkiTEMPER@tur Vol#1
Stian Frøysang has visited several of his artist colleagues and selected a wide range of artworks that are displayed in our gallery room at Gras, in Kristian Augusts gate 14.
Gavekort med kunstrådgivning
Gi en gave som betyr noe og støtt oppunder det lokale kunstlivet. Et gavekort fra Atelie kan brukes til å kjøpe kunst fra over 800 av landets fremste kunstnere og på kjøpet kan du gi en gratis kunstprat med vår kunstrådgiver Kari.
Bjørn Båsen anbefaler kunstnere i Atelie
Bjørn Båsen (f.1981) er billedkunstner og tegneserieskaper. Han har utdannelse fra KHiO(Statens Kunstakademi) i Oslo og Arts University Bournemouth, England. Båsen arbeider i hovedsak med maleri og skulptur i en personlig mytologi, hvor enkeltverk utfyller hverandre og danner et ”gesamtkunstwerk”.
Raske tips til skriving og publisering
Hvordan skrive om et kunstnerisk prosjekt? Vi har snakket med Johanne Nordby Wernø fra St.Hans som deler noen sine raske og enkle tips for deg som vil i gang med bedre kommunikasjon av det kunstneriske innholdet du lager eller formidler.
Love Terins - And Flowers, Always Flowers
För Atelie Editions ville jag trycka den mest målarspecifika tekniken från mina målningar. I mitt huvud kändes det som en spännande kontrast till, det jag tänkte var, silketryckets mer platta utryck och stramare utförande. Jag har målat och sedan fotograferat pastosa blommor, målade med tjock oljemålning och palettkniv.
Ole Fredrik Hvidsten - Jeanne d'Arc, you crazy braud
Motivet ble først til i skisseboken under dynen lyttende til Historiske Kjendiser. Tegningen ble så med som maleri på hans separatutstilling på galleriet til Hos Arne tidligere i år. Nå får denne gale kvinnen leve videre i flere varianter der Hvidsten tillegger forskjellige narativer til samme trykk med fargeblyanter.
Kristine Wessel anbefaler tre kunstnere
Kristine Wessel er produsent, kurator og rådgiver i Kulturbyrået Mesén. Hun jobber hovedsakelig med kunst i offentlige rom, enten med temporære prosjekter i byrom eller med kunst i nybygg og uterom.
Pearla Pigao - I as another
Tekstil og lydkunstner Pearla Pigao er kjent for sine tekstiler med motiver hentet fra lydfiler. En lydfil er også utgangspunktet for hennes første silketrykk produsert på Fellesverkstedet i Oslo.
Byens kunstnere åpner dørene til sine atelier!
Hvordan jobber en kunstner? Hva er et atelier? Under Oslo Open kan du besøke kunstnere på deres arbeidsplass. Atelieret er kunstnernes daglige arbeidssted, et myteomspunnet og ellers lukket rom i utallige varianter. Oslo Open gir et blikk bak fasaden og inn i prosessen som ligger bak det ferdige kunstverket.
Kari Ane Golf anbefaler tre kunstnere
Det er flere kunstnere som jobber med ulike teknikker i sitt kunstnerskap. Denne uken vil jeg trekke frem tre kunstnere som alle jobber med tekstil på ulik måte og som nettopp har vært eller er aktuelle i utstillinger.
Javier Barrios - Golden Age
Til vår Editions-serie har Javier laget 24 silketrykk med to forskjellige motiver, som er en del av hans pågående serie "Golden Age", som han har jobbet med siden i 2018.
På besøk hos Hege Golf
For litt siden var vi på besøk hos Hege Golf i forbindelse med en kampanje vi skulle lage med Bielke & Yang. Hun var så grei å stille både seg selv og huset til disposisjon i flere timer og jeg benyttet da også sjansen til å høre litt om hennes forhold til kunst.
Maiken Stene om å bruke kunsten til å frigjøre naturopplevelsen
Vi tok en prat med Maiken Stene i forbindelse med hennes silketrykk til vår Editions-serie, hvor hun også har håndkolorert 20 utgaver over en periode siden 2021. De siste ti har akkurat blitt ferdige.
Monica Holmen anbefaler kunst
Monica Holmen (f. 1982) er kurator og koordinator ved Nitja senter for samtidskunst på fulltid, og fyller ellers tida med frilansprosjekter som kurator, redaktør og skribent, i tillegg til konserter og musikkskriverier. Holmen har vært involvert i Kunstforum siden 2009, og har master i kunsthistorie fra UiO.
Ellen Marie Fodstad anbefaler kunst
Ellen Marie Fodstad jobber som kunstrådgiver i Bærum kommune hvor hun har ansvar for kunst i bygg og uterom, samarbeid med kunstinstitusjoner, atelierordningen forvaltning og formidling av kunstsamlingen. Hun har tidligere vært kurator formidling i Nasjonalmuseet, formidlingsansvarlig i KORO og formidlingsleder på Henie Onstad Kunstsenter. Her er hennes personlige anbefalinger.
Kiyoshi Yamamoto - Sketches for a Tapestry
Í utstillingen "Sketches for a Tapestry" viser Kiyoshi Yamamoto 11 nye silketrykk han har laget for Editions-serien, i tillegg til andre arbeider som har vært en del av hans prosess for andre prosjekter.
Nybakt Intervju med NKL
NKL (Naive Kunstneres Landsforening) har fått med seg over 160 kunstnere til å uttrykke seg på t-skjorter som stilles ut i VIkaterrassen. Vi har tatt en prat med initiativtakerne, Lars Kjempol og Ole Fredrik Hvitsten, og lot dem intervjue hverandre.
Henrik Kleppe - Pink Avenue
Pink Avenue" er serie med unike håndkolorerte silketrykk av Henrik Kleppe, som stilles ut i Vikaterrassen sammen med flere av hans andre arbeider
Lars Mørch Finborud anbefaler kunstnere i Atelie
Lars Mørch Finborud (f. 1980) er en forfatter, kurator og musikkhistoriker. Han har publisert bøker om Arne Nordheim, Bauhaus og Nils-Aslak Valkeapää. Denne høsten utkom hans tredje roman "Vi lider av sol, vi lider av regn" på Gyldendal.
Lena Trydal anbefaler tre kunstnere
Billedkunstner Lena Trydal (f. 1994 i Kristiansand) lager figurative malerier med utgangspunkt i ikoniske bilder og symboler fra vestlig populærkultur, satt sammen i noe som gjerne kan kalles for malte collager. Her er tre kunstnere hun anbefaler som er preget av en frisk fargebruk, populærkulturelle referanser og gjerne humor.
Andrea Scholze - Utsikten fra innsiden
Andrea Scholze har produsert og håndkolorert 40 unike silketrykk. Et portrett av en av Andreas skapninger danner grunnmotivet for silketrykket. Denne skikkelsen har hun utviklet over flere år.
JINX av Are Mokkelbost og André Tehrani
André Tehrani og Are Mokkelbost lanserer silketrykket JINX til den nyeste utgaven av Atelier Edition.
Bli med på atelierbesøk til tekstil- og lydkunstner Pearla Pigao
“Å jobbe som kunstner er mye mer arbeid enn det ferdige verket, det er mange prosesser og hardt arbeid som ligger bak.”
Mat- og vinfluenser Julie Ilona Balas
“Jeg har ledd så mye av “Rekt Doges”-serien til Ivan Galuzin. 11 hunder deler sine historier om hvordan de ble rekt.
Bente Sætrang
I et verksted i de gamle fabrikklokalene til Kjelsås Bruk, helt nede ved badedammen på Frysja, står en av landets viktigste tekstilkunstnere Bente Sætrang og arbeider.
Billedkunstner og naturfanatiker Maiken Stene gir deg sine beste kunstanbefalinger
"Jeg er jo en sucker for bilder av stein og landskap"
Fire tips til deg som ser etter kunst
Kunst er uvurderlig når det gjelder å skape et personlig og unikt hjem, likevel vet vi at det å navigere rundt blant nesten 6000 kunstverk i Atelier kan være utfordrende. Vi har derfor samlet våre fire beste råd til deg som ser etter kunst.
Journalist og Subjekt-grunnlegger Danby Choi om sine fem favorittkunstnere
"Uten å gå på kompromiss med det forseggjorte og det gjennomarbeidede, evner han å skape kunst som rett og slett får deg til å måpe. Det er kunst som i å kunne."
Kunsthistoriker og KUNZT-gründer Silje Engja Sigurdsen sine eksperttips
""Noe av det kuleste jeg ser, er når en kunstner har omgjort noe smått og skjørt til noe storslått og majestetisk. For eksempel et stykke papir."
Byens kunstnere åpner dørene til sitt atelier, helgen 23-24. april
Bli med Atelier på livestrømmede atelierbesøk på vestsiden av Akerselva, søndag 24. april.
Fem kvinnelige kunstnere Elin Melberg mener du bør vite om
"Det er noe enormt frigjørende med et godt maleri. Jeg tiltrekkes av lagene, dybden og flyten. "
Slik lager vi et silketrykk
Hva er egentlig et silketrykk, og hvordan blir det laget? Vi har tatt turen til Fellesverkstedet for å slå av en prat med verksmester gjennom 10 år, Linn Horntvedt.
Shwan Dler Qaradaki
Vi besøkte Shwan Dler Qaradaki på hans atelier i Sagene kunstsmie.
Ivan Galuzin
Vi har besøkt Ivan Galuzin på hans atelier, en gammel funkisbebyggelse på Romsås fra 70-tallet, kalt Villa Romsli.
Skitten syrin av Maria Brinch
Maria Brinch lanserer det håndkolorerte silketrykket Skitten syrin
En fotoutstilling i Vikaterrassen i Oslo
Sammen med fotograf Leikny Havik Skjærseth har vi besøkt fire kunstnerne i deres arbeidsrom.
Rykk tilbake til start (igjen)
23 kunstnere viser verk som representerer utgangspunkt for ulike retninger i deres kunstnerskap.
To All My Lovers with Escape Plans av Yola Maria Tsolis
Nytt silketrykk av Yola Maria Tsolis er lansert. Yola Maria forteller om prosessen og motivet.
B-open 2021
Lørdag 25. og søndag 26. september vil over 130 av Bergens profesjonelle kunstnere åpne atelierene sine for publikum.
Erik Bromö
"Mange tenker at hypnose er å bli hypnotisert av en person til man faller baklengs, sånn er det ikke. Egentlig så er man veldig til stede. Det er bare en dyp form for avslappelse"
Heidi Marie Wien
"Maleri har sin egen rytme og sine egne regler, så har jeg vært opptatt av barokken, klær og draperier. Jeg drar inn en del kunsthistoriske referanser i arbeidene mine også. Når jeg skal gå i gang med å male, legger jeg fotografiene helt vekk. Jeg synes det er så krevende å sitte og se på det."
Malin Bülow
"Jeg elsker å danse, men ikke profesjonelt. Jeg begynner å tenke at det kanskje er for sent, at det får bli i neste liv. Jeg har en enorm respekt for dansere, deres kroppslige oppmerksomhet og nærvær – kanskje det er litt et indre ønske – å være danser."
Siren Elise Dversnes Dahle
"Den måten å jobbe på tror jeg kommer litt av størrelsen på atelieret, samtidig er jeg også veldig opptatt av sted, stedet jeg stiller ut på – at kunsten skal forankres mest mulig til det."
Terje Nicolaisen
"Tid er viktig når man jobber med maleri – man kan ikke bare jobbe litt på tirsdager og litt på lørdager. "
Bjørn Båsen om Chronicles (Copenhagen)
Vi tok en prat med Bjørn Båsen som akkurat har laget et silketrykk til Atelier Editions. Kunstneren fra Eggedal sier selv at han er er sterkt opptatt av spillet mellom det vakre og det ubehagelige i verkene sine.
Liv Tandrevold Eriksen om det uperfekte
"Det handler om å være nysgjerrig hele tiden. Det tror jeg var med tegningen og, at jeg ikke utviklet meg så mye lenger, nå verdsetter jeg det at jeg ikke vet, ikke forstår og ikke kan. Det ser jeg på som en kraft i seg selv."
Bjørn Bjarre om Solaris
"En mening man kan legge i tegningen er at det fremmede landskapet kan sees som en metafor på naturen, hvordan den er ukontrollerbar og ukjent. Viruset som nå er over alt, og som vi ikke kan kontrollere, er et eksempel fra vår egen verden."
September 2020
I denne serien har vi spurt ulike kunstnere i Atelier om å komme med en kunstneranbefaling av et verk og dets tilhørende kunstner. Akkurat som i en stafett går anbefalingen videre fra kunstner til kunstner. Alle verk som dukker opp i anbefalingene finnes i Atelier.
Imi Maufe fra BAG
"Når jeg er på atelieret mitt, føler jeg nesten at jeg er på et hemmelig sted, siden vi må gå gjennom sikkerhetsporten for å komme oss inn til havneområdet og opp 5 etasjer på Dokken Havnelager hvor BAG ligger. Vi har en fabelaktig utsikt over byfjorden og byen. Av og til er det vanskelig å konsentrere seg med en slik utsikt."
Marit Tunestveit Dyre fra BAG
"I arbeidene mine reflekterer jeg det nære, men samtidig er spørsmål tilknyttet menneskeverd, innvandring, sosiale, kulturelle, økonomiske og politiske verdisystemer og hierarkier, til utveksling av kunnskap bakenforliggende triggere."
Trondheim Open 2020
Fra 30. oktober til 8. november arrangeres Trondheim Open 2020. Årets tematikk er produksjon.
André Tehrani
"I stedet for å validere det jeg gjør ved å peke på utenforliggende teori og tankegods, er jeg interessert i å rette oppmerksomhet mot de lokale spenningene som finnes rent sanselig på lerretet."
Daniel Slåttnes
"Jeg har nok alltid hatt et behov for å leke med tanker og jeg vokste aldri fra fantasien"
Simen Langeland
"Bildene mine viser ofte mytologiske og drømmeaktige motiver som har en løs forankring til samtidens verdensbilde"
Aurora Solberg
"Malingen får bevege seg fritt på arket, før jeg lar blikket finne former som jeg jobber videre med. "
Cato Løland
"Min viktigste strategi i mitt kunstnerskap er å holde prosessen vidåpen og være i den så lenge som mulig, helst frem til dørene åpner. "
Hanne Grieg Hermansen
"Jeg liker det enkle i materialene papir og blyant, det umiddelbare og direkte uttrykket blyanten gir, selv om det visuelle uttrykket kan være både mettet og komplekst."
Klara Pousette
"Valet av broderi som teknik i mina arbeten kommer bland annat från hantverkets historia som kvinnosyssla."
Nicolay Aamodt
"Taktiliteten i arbeidene samt komposisjon er viktige faktorer for sluttresultatet."
Daniel Persson
"Allt sker intuitivt och assosiativt, både i fotograferingen och utvalet av bilder till en utställning. "
Maria Brinch
"Mine arbeidsmetoder preges av repetitive undersøkelser av ulike meningsdimensjoner i brettede materialer."
Ane Landfald
"Motivene viser rom, gjenstander, landskap og overflater i tilsynelatende bevegelse eller endring."