Lena Trydal anbefaler tre kunstnere i Atelie
Billedkunstner Lena Trydal (f. 1994 i Kristiansand) lager figurative malerier med utgangspunkt i ikoniske bilder og symboler fra vestlig populærkultur, satt sammen i noe som gjerne kan kalles for malte collager. Med satire som inngang inviteres publikum til å se aktuelle problemstillinger og stereotypier på nye måter. Trydal er blant annet kjent for portrettet «Folkekongen» som ble vist under Nasjonalmuseets åpningsutstilling «Jeg kaller det kunst». Dette verket er nå innkjøpt til museets samling, gratulerer!
Lena er for øyeblikket aktuell med verket The Tea party på Høstutstillingen 2022 som står frem til 16. oktober.
Her er tre kunsntere hun anbefaler, som er preget av en frisk fargebruk, populærkulturelle referanser og gjerne humor:
Hedda Roterud Amundsen
Jeg ble umiddelbart tiltrukket av Hedda Roterud Amundsens bok «The advantages of depression (season one)» da jeg oppdaget den i hyllen på Kunsthøyskolen i Oslos bibliotek. Kombinasjonen av de friske fargene, den tragi-komiske tittelen og symbolbruken som refererer til det digitale universet som vi alle delvis bor i, fenger meg. Kanskje er noe av årsaken til det at vi begge tilhører «milleniumsgenerasjonen», og temaene Roterud Amundsen arbeider med, som teknologi og følelser, feminisme og estetikk, i stor grad appellerer til meg. Verkene er sårbare og personlige, men også mer generelle og beskrivende for den digitale samtiden. Jeg liker godt at verkene uttrykker mange ulike stemninger, som det lette og det tunge, det lekne og det seriøse, på samme tid.
I Atelie har Roterud Amundsen flere fargerike collager som blant annet kombinerer farger, landskap og kropp, klippet ut og limt inn i Photoshop-stil, alle delikat levert med en gøy tittel.
Gå til Hedda sin Atelie-profil
Christian Berg Gravningen
Maleriene til Christian Berg Gravningen får meg til å ville male. Uttrykket har en letthet over seg og det ser rett og slett gøy ut å lage maleriene. Selv de mørke fargene og melankolske motivene har denne oppløftende effekten på meg. For meg uttrykker verkene en oppriktig kjærlighet for malingen på lerretet, altså den tradisjonelle definisjonen av et maleri. Berg Gravningen har et særdeles godt øye for farger og komposisjoner, og et gjenkjennelig uttrykk sine ekspresjonistiske penselstrøk. Jeg lar meg stadig imponere over den jevne strømmen av bra malerier som kommer ut av Berg Gravningens atelier, og følger spent med videre!
Se Christian sin Atelie-profil
Hanna Fauske
Hanna Fauskes arbeider har utvilsomt glimt i øye. I verkene finner man ofte norske kitsch-objekter, for eksempel boksmat, kjøttkaker i brun saus, suvenirer fra Syden, danseband-CD-er, kabaret og snus. En slags karikatur på norsk bygdekultur. Jeg minnes flere hjem, hytter og spisesteder jeg har vært innom på mine reiser i innlands-Norge i løpet av mitt liv når jeg ser Fauskes arbeider, kanskje særlig forbundet med en eldre generasjon. Verkene er morsomme og ubehagelige, og til tider også vulgære. Blant arbeidene hos Atelie.art har Fauske flere ulike fotografier av litt halv-kjipe retter som er dandert på tallerkenen i tråd med tallerkenens folkekjære motiv: Kongen og dronningen, elg i solnedgang (sausnedgang) eller en glad delfin i Syden, alle med fengende titler.
Lena Trydal har en bachelorgrad i estetiske studier fra Universitetet i Oslo. Hun har også studert ved the Royal Academy of Art, The Hague (Haag i Nederland) og Metàfora (Barcelona). Trydal deltok nylig på Nasjonalmuseets åpningsutstilling «Jeg kaller det kunst» (Oslo) og «Statens 135. kunstutstilling, Høstutstillingen 2022». Hun har tidligere vist arbeider ved Kunstnernes Efterårsudstilling i Den Frie Udstillingsbygning (København), Arteriet (Kristiansand), TM51 (Oslo) og Roodkapje Rot(t)terdam (Nederland) i forbindelse med arrangementet «Winterwolven Radicals».