Kolbeinson tok mastergrad ved Kunst- og Designhøgskolen i Bergen i 2015, og har siden stilt ut prosjekter ved blant annet Stavanger Kunstmuseum, Kunsthall Stavanger, Hi10, Studio17, Vestlandsutstillingen og Castor Gallery i London. Hun er også en av initiativtakerne bak samarbeidsprosjektet Skaus, sammen med kunstnerne Håvard Sagen og Markus Bråten. Prosjektet har hatt prosjekter ved International Studio and Curatorial Program (New York), Oslo Arkitekturtriennale, Rogaland Kunstsenter og ventetomten ved Tou.

Hvilke temaer eller idéer utforsker du i kunsten din?

Jeg er motivert av friksjonen mellom materialer som står i opposisjon eller motarbeider hverandre. Ved åstable, brette, dytte, henge og balansere de ulike materialene påog i hverandre, forsøker jeg ådanne nye konstruksjoner. Resultatet havner i krysningsfeltet mellom maleri, skulptur og installasjon.

I de siste årene har jeg blitt interessert i å undersøke ulike samarbeidsformer, steder og offentlige rom. I 2019 startet Håvard Sagen, Markus Bråten og jeg kunstprosjektet Skaus. Prosjektet fungerer som en støttestruktur for å skape møteplasser mellom steder, kunstnere, institusjoner, sosiale infrastrukturer og publikum.

Nylig har jeg i tillegg startet et samarbeidsprosjekt med Markus Bråten. Vi er gift og arbeider begge på Tou Atelierhus i Stavanger. Gjennom repetisjon av form og lek med materialer, oppdager vi hvordan vårt hverdags- og kunstnerliv kan blandes sammen og skape felles tankerom. Ved å samarbeide gjennom et slags hjem - jobb - hjem konsept, prøver vi å ta vare på vår entusiasme for skulptur og stedsensitive arbeidsmetoder.

Hvordan starter typisk prosessen rundt et kunstverk eller et nytt prosjekt?

Når det gjelder min egen kunstneriske praksis, er det prosessen og materialene som driver meg; oppdagelsene og spørsmålene som oppstår mens jeg eksperimenterer i ateliet gjør meg nysgjerrig på neste steg. Resultatet er arbeider som kan relateres til kunsthistoriske bevegelser som nykonkretismen i Brasil eller materialbaserte praksiser, hvor det å bygge opp materialer og objekter fra bunnen av, er viktig.

Både i arbeidet med Skaus og samarbeidsprosjektet til meg og Markus er det i hovedsak stedet som setter i gang tankeprosessene rundt prosjektet. Et eksempel er utstillingen Ly meg og Markus Bråten laget til V E K S L E visningsrom i sommer. Prosessen vår startet med flere kjøreturer til Haugesund for å se på og være i gallerirommet. Tanker, skisser og samtaler på disse turene formga gradvis utstillingen.

Hvilke materialer og teknikker liker du best å jobbe med?

Jeg liker godt å jobbe med tekstil, tekstilfarge og håndlaget papir. Dette er materialer som er billige og som det ikke er høy terskel til å eksperimentere med. I tillegg liker jeg godt støparbeid som gips og betong, hvor man må jobbe raskt og hvor man ikke vet hvordan resultatet blir før man tar det ut av støpeformen. Det kjekkeste er å eksperimentere med materialer jeg ikke kjenner til fra før, og som jeg kan bli overrasket av.

Dette er noe av det jeg liker med å jobbe med kunstprosjektet Skaus. Vi legger opp et strukturelt og kuratorisk rammeverk som er avhengig av samarbeid og at deltakende kunstnere bidrar med å aktivere prosjektet. Dette gjør at prosjektet kan ta nye og uventede retninger, og at vi ikke kan kontrollere resultatet av arbeidet. I vårt siste prosjekt, Skaus: Hjem, har vi f.eks invitert tidligere bidragsytere til å nominere en kunstner hver til å delta i prosjektet. Denne nominasjonsprosessen skaper et ukjent ledd i prosessen hvor vi kan bli introdusert til nye kunstnerskap.

Jobber du med noen kommende prosjekter du kan dele?

For tiden er jeg opptatt med prosjektet jeg nevnte ovenfor, Skaus: Hjem, sammen med Håvard Sagen og Markus Bråten. Denne utgaven av Skaus befinner seg på Jorenholmen i Stavanger. Her har vi satt opp et reisverk som er vertskap for en rekke kunstneriske aktiviteter utover høsten. Siden Skaus: Hjem åpnet i august har tre kunstnere og kunstgrupper arbeidet med sine prosjekter i strukturen. Selv om planleggingen og byggingen av konstruksjonen er overstått, gjenstår en del arbeid med driften av prosjektet, deriblant oppfølging av de kommende kunstnerne.

Er det noe du drømmer om å gjøre eller utforske i fremtiden?

Jeg drømmer om å dra på flere residensopphold sammen med mannen min Markus, og at vi kan fortsette å utvikle samarbeidsprosjektet vårt, samtidig som vi opplever nye plasser sammen. Det hadde også vært spennende å få til et nytt prosjekt med Skaus i Australia, hvor Håvard Sagen for tiden er bosatt.

Hva kan en oppleve under et atelierbesøk med deg i år?

I år kan besøkende på et atelierbesøk hos meg oppleve en smakebit fra utstillingen Ly, som jeg og Markus samarbeidet om. Dette er en serie paraply lignende skulpturer som består av tre, tekstil og bivoks, hvor Markus har stått for treverket og de tekniske løsningene, mens jeg har stått for tekstilet. Sammen med dokumentasjon fra Skaus: Hjem,