Dette er del av et rullerende program i samarbeid med Atelie og Funder Art, med konseptbaserte kunstutstillinger som undersøker forholdet mellom individ, fellesskap og mangfold.

Fikk du ikke med deg åpningspresentasjonen? Les mer om utstillingen her: [Lenke til artikkel]

Det er nå også mulig å booke en inspirerende presentasjon av utstillingen eller kunstbasert workshop. Perfekt for avdelinger, ledergrupper eller tverrfaglige miljøer som ønsker å gjøre noe sosialt og inspirerende.

For mer informasjon eller booking, ta kontakt med: Christian von Hanno, christian@atelie.art / +47 92445951 eller les mer her.

Presentasjon / Inspirasjonsforedrag

Kort presentasjon av utstillingen Øye/blikk av kunstneren Anja Carr, og hvordan kunst er en katalysator for læring og utvikling.

Vi tar i bruk Anja Carrs fotografier til å utforske på synlighet i praksis: makt og fortelling, fordeling av blikk, bias – og det å være seg selv på jobb.

Passer for: Avdelingsmøter, kickoff, sosial aktivitet. Ingen forberedelser.

Praktisk: 20–30 min, 5-50 deltakere, i kantinen i Østbygget.

Pris: 7500kr

Booking/mer info: Ta kontakt med Christian von Hanno, christian@atelie.art / +47 92445951

Interaktiv workshop

Med utgangspunkt i Øye/blikk med kunstner Anja Carr og tar vi i bruk kunst som katalysator for læring, refleksjon og utvikling.

Hva vi gjør:

• Utforsker synlighet i praksis: makt og fortelling, fordeling av blikk, bias og det å være seg selv på jobb.
• Trener på å stå i usikkerhet og tvetydighet med nysgjerrighet og åpent sinn.
• Bryter etablerte tankemønstre gjennom kunstbaserte oppgaver.
• Styrker kognitiv fleksibilitet: skifte fokus, tilpasse seg endrede forutsetninger og lære av feil.

Passer for: Prosjektteam, ledergrupper, tverrfaglige miljøer, Ingen forberedelser.

Praktisk: 60-90 min, 5-20 deltakere, i kantinen i Østbygget.

Pris: 20 000kr

Booking/mer info: Ta kontakt med Christian von Hanno, christian@atelie.art / +47 92445951

Om utstillingen

Øye/blikk – Anja Carr, vises hos DNB Bjørvika. Utvalget er kuratert som en bevegelse fra blikk og selviscenesettelse via hverdagens scene og identitetens arkiv, til kategorienes kollaps og forvandling. Den formale presisjonen er konstant. Det er derfor vi kan bli værende i uorden – og lære noe om oss selv og hverandre.

Om kunstneren

Anja Carr iscenesetter seg selv foran kamera. Kostymer, lekereferanser og «søte» materialer – plysj, glasur, hår, oppblåsbare elementer – møter kroppens nærvær. Den lekne estetikken avslører hvordan bilder og minner blir produserte øyeblikk i vår tid: Vi lager scener for kameraet og for hverandre. I arbeidslivet gjør vi det samme, bare med andre rekvisitter: språk, møteritualer, presentasjoner og digitale flater. Hvem som setter agenda, tid og kriterier, påvirker hva som blir sett og belønnet.