Formatene er korte, tydelige og uten prestasjonspress. Foredragene gir en felles inngang til utstillingen, mens workshopene gir mer tid til å utforske, justere og utvikle ferdigheter i praksis – alltid tett på verkene og med lav terskel for å delta. Les mer om utsillingen her.

Ta kontakt for booking eller spørsmål: Christian von Hanno - 92445951 / christian@atelie.art

Kort presentasjon (20-30min)

Kunst som drivkraft – introduksjon til utstillingen

Utstillingen viser tekstile relieffer der Yola Maria Tsolis tar utgangspunkt i gjenkjennelige, urbane motiver. Fotografier trykkes på tekstil og bearbeides gjennom en systematisk bretteteknikk (tessellering), slik at bildet får dybde, rytme og forskyvning – og inviterer oss til å se i flere runder.

Presentasjonen gir en inngang til utstillingen gjennom kunstnerens arbeidsmåte og hva verkene gjør med blikket vårt. Det gjenkjennelige møter struktur og materialitet på en måte som skjerper oppmerksomheten og gir rom for nyanser.

En kort og lavterskel introduksjon som åpner utstillingen som et refleksjonsrom i arbeidshverdagen.

Passer for: Avdelingsmøter, kickoff og sosiale aktiviteter. Ingen forberedelser.

Praktisk: 20-30 min, 5–50 deltakere, i kantinen i Østbygget.

Foredrag og workshops

Passer for: Prosjektteam, avdelinger, ledergrupper og tverrfaglige miljøer. Ingen forberedelser.

Format: Kan holdes som foredrag (45 min) eller workshop (90 min). 5–20 deltakere

Sted: Kantinen i Østbygget.

Fra vurdering til handling – dømmekraft og problemløsning i praksis

Verkene i utstillingen utfordrer måten vi vanligvis leser og forstår det vi ser. Det gjør dem til en konkret treningsarena for å styrke hvordan vi vurderer, tolker og handler i komplekse situasjoner i arbeidshverdagen.

Vi utforsker blant annet:

• Å se klarere: skille observasjon fra tolkning og bli mer bevisst hva vurderingene bygger på
• Å vurdere bedre: vekte informasjon, utfordre egne antakelser og holde flere muligheter åpne lenge nok
• Å handle mer presist i kompleksitet: ramme inn problemer på nytt, skifte perspektiv og gjøre bevisste avveiinger

Et kort og praktisk påfyll for mer presise vurderinger, bedre beslutninger og mer robust problemløsning i arbeidshverdagen.

Ingenting oppstår fra ingenting – kreativitet i praksis

Verkene i utstillingen tar utgangspunkt i det gjenkjennelige. Gjennom forskyvning, repetisjon og systematisk bearbeiding trer nye mønstre og sammenhenger frem.

Det gjør utstillingen til en konkret treningsarena for kreativitet som prosess: å bygge videre på det som allerede finnes, utforske variasjoner innenfor rammer og utvikle ideer gjennom flere runder.

Vi utforsker blant annet:

• Å bygge videre på det som finnes: se hvordan nye ideer oppstår gjennom forskyvning og rekombinasjon av det kjente
• Å bruke rammer som drivkraft: forstå hvordan begrensninger gir retning og åpner nye muligheter
• Å utvikle ideer i praksis: utforske, justere og forbedre gjennom flere runder

Et kort og praktisk påfyll for mer bevisst, nysgjerrig og treffsikker utvikling i arbeidshverdagen.

Om foredragsholderne

Charlotte Hagelund er kunstrådgiver og prosjektleder med
lang erfaring i å bruke kunst til å utvikle menneskelige egenskaper, blant annet gjennom selskapet Funder Art. charlotte.hagelund@funderart.com

Christian von Hanno er grunnlegger og daglig leder i Atelie, Norges ledende digitale plattform for kjop og salg av originalkunst. Han har bakgrunn som tjenestedesigner og jobber i skjaeringspunktet mellom kunst, teknologi og AI. christian@atelie.art

Ta gjerne kontakt for mer informasjon eller for å avtale et foredrag eller en workshop: Christian von Hanno - 92445951 / christian@atelie.art